Генеральный медиа-партнер

NO ART

проект Виталия и Елены Васильевых

декабрь-январь 2011-2012

Открытие выставки 22.12.2011 19:00 (вход только по пригласительным)

Выставка открыта для посетителей  23.12.2011 - 30.01.2012 (с 10:00 до 20:00) кроме понедельников

 Приглашаем вас посетить амбициозный проект фотохудожников Елены и Виталия Васильевых. Курирует выставку NO ART член международной ассоциации арт-критиков AICA Рикардо Фернандес, с помощью проекта стремящийся побудить посетителей к «размышлению и самоанализу». Проект NO ART, в котором фотографы попытались решить все эти задачи с помощью своих работ, начался ровно год назад, в декабре в Центре современного искусства M17. Идея проекта возникла у Виталия Васильева когда он посетил M17 в перерыве между экспозициями: пустые стены, на которых вот-вот должно появиться что-то новое... Именно это впечатление стало основным вдохновением для фотографов, задавая тон на протяжении года создания всего проекта.  «No Art» - «Нет искусства».

"... мы побуждаем к размышлению и самоанализу, касающихся процесса, мы

требуем немедленного преобразования процесса свободы через создание современного искусства.

где искусство, как мы принимаем и ощущаем его? нет мышления, нет выражения, нет связи, нет искусства"

Рикардо Фернандес

куратор проекта и член AICA (международная ассоциация арт-критиков)

Нет искусства.

«Нет искусства» - что может быть банальнее?  Сколько раз мы это слышали. Сколько знатоки пытались вешать ярлыки творцам.

«Нет искусства» - мы говорим, когда наши амбиции берут верх над нашими чувствами.

«Нет искусства», когда после засилья  вторичного и неискренности  художника, появляется пустота, не только в сознании, но и в мыслях.

«Нет искусства» - это своего рода камертон, точка отсчета, что дальше? Точка отсчета, с которой начинается что-то неизведанное и волнующее . Это- остановленное время, перекресток, где встречается прошлое, обреченное отойти, и будущее - предназначенное родиться. После любого длительного пути и отдыха идущего, начинается новый путь, который интригует  своей непредсказуемостью. И  еще неизвестно, что лучше: путешествие или конечная остановка. 

Произведение искусства - это найденное время. Живописное мировоззрение, где реальность – это все вместе взятое. И наши обыденные дни, и наши сны, наше движение в этом времени и движение в иных временах. Мы существуем в сфере истории, в сфере пространства. И всё это цепь. 

Идея проекта NO ART возникла у Виталия Васильева, когда в нашем центре М17 менялась экспозиция и были сняты со стен картины. Выставочные залы опустели. Это всегда завораживающе действует, что дальше? Какой проект? Напоминает размышления  художника перед белым холстом. Чистая плоскость холста манит и интригует творца, он в раздумии и волнении. Художник чувствует себя повелителем и создателем  любой своей идеи, пока холст чистый. И лишь с первыми прикосновениями кисти холст начинает наполняться теми смыслами и формами, которые в дальнейшем воплотятся в произведения искусства. Через каждое прикосновение  кисти холст как бы заряжается энергией автора. И эта энергия действует на всю пластическую структуру картины, становится выражением идеи.

Мы говорим NO ART, в надежде, что очередной проект может принесет нам новые эмоции или свежий взгляд художника, вовлеченного в творческий процесс,  в данном случае, вдохновившимся чистым пространством нашего центра современного искусства, наполняя это пространство своими идеями и эмоциями.

Я считаю, что искусство ведет нас в царство  идеала, туда, где мы только и можем найти чистую радость, чистое счастье, чистую любовь. Искусство- это не просто удовольствие или опыт чувств, но путь в жизни и дорога к спасению.

Я верю, что есть художественные произведения  созданные для человеческого  счастья.

Соучредитель центра современного искусства М17

Руслан Тарабукин

Сайт проекта

Публикации проекта